電影‧人生‧夢

許久之前我是個單純的影迷，然後因為一直寫電影評論漸漸變成俗稱的影評，後來我陸續做了許多和紀錄片推廣策劃有關的工作，也跑去國外看紀錄片影展好多次。很意外地，今年在偶然的機會中接下了紀錄片雙年展影展統籌的工作，主要負責節目的策劃還有很多很多，花了一年的時間…… 這算是我的第一次，時間雖不是很長，但卻是嘔心瀝血呢！也很認真的去完成每件事情。我要說的是，今年我們很用心挑了許多非常棒的影片，如果不好好的宣傳就真的太可惜了，所以我寫了這篇推薦片單，期待能有點效果。前十名按照自己喜好程度排行順序，其他按照單元推薦！都很值得一看。所以沒有什麼冷門場熱門場的區分啦！ 1.為什麼彩虹的中間是黃色 　 http://www1.tidf.org.tw/2010/film/film_detail.php?id=081&ca=08

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「對我來說，『第三世界』的意義是『思考的方法』及『解決問題的方法』，舉例來說，車子在路上拋錨了，『第一世界』的人會舉雙手投降，但如果是菲律賓人的話，在附近的人都會靠上前去，用盡所有的方法要解決這個問題。…所以，『第三世界』這句話指的是『彈性的思考方式』以及『軟性解決的智慧』。」 ─Kidlat Tahimik -- 1994年，《爲什麼彩虹的中間是黃色》（Why is Yellow Middle of Rainbow） 1981年至1994年這段期間，Tahimik仍然沒有停止創作。他不只專注在影像上，同時也進行文字創作、裝置藝術與行動藝術，並在1987年參與了「菲律賓獨立作家宣言」以及由日本紀錄片大師小川紳介等人發起的「亞洲電影作家宣言」起草工作。

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學者E. SAN JUAN, Jr.在一篇介紹Tahimik電影的文章中提到：「 也許可以這麼說，Tahimik的電影都和記憶的創建與銷毀有關，他的作品以一種批判卻同時具有創意的方式，思考著在國家的歷史中，什麼是必須保留給後代，重要而有價值的記憶和事件。 」（註1） -- 原名為Eric de Guia的Kidlat Tahimik，儘管在國際影壇中獲得過無數的榮譽，但事實上，可能除了極少數的人之外，看過其作品與認識他的人並不多。

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「It is as near to you as your life, but you can never wholly know it. 」─Ranbindranath Tagore 對新加坡影迷們來說，雅斯敏．阿莫（Yasmin Ahmad）應該是位頗具知名度的馬來西亞導演。她不只電影在新加坡上映，同時也為新加坡拍攝了許多廣告。她自英國修得心理學學位後，便一直待在廣告圈發展，持續了有25年之久。 而雅斯敏最為人所熟知和讚譽的，應是每年幫馬來西亞國家石油公司（Petronas）所拍攝的系列廣告。特別的是，這些廣告都沒有特別的形式或手法，且故事情節總是由許多社會中的禁忌話題（像是種族、習慣、社會問題）開場，但結局總能輕輕一拂，不只引人會心一笑，更點觸了許多人們內心的共通情感，並暗示著這便是問題的解決之道。 像是雅斯敏獲得2008年坎城金獅廣告獎（Cannes Lions International Advertising Festival）的著名廣告作品《Ting Hong Ming in Love》，短短90秒，描述一位華人小學生Ting Hong Ming接受訪問對著鏡頭講述自己的暗戀對象；接著下個鏡頭，一位馬來小女孩來到了主角的身邊，導演問：「妳有男朋友嗎？妳男朋友是誰？」 馬來女孩害羞地回答：「Ting Hong Ming」，男主角在一旁露出極為嬌怯與驚訝的表情，最後他們手牽著手離開。廣告的字卡寫著─「Our children are colour blind, shouldn’t we keep them that way？」暗示了膚色之於馬來西亞複雜的種族問題。

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經歷了六年多，修剪了30多個版本，在獲得國藝會的部分補助後，吳星螢終於完成了這部紀錄反高學費運動的紀錄片《粉墨登場》，並在2009年的9月底展開了獨立巡迴映演，從台北的典藏藝術空間出發，採取售票方式，靠著賣力的宣傳和口碑相傳，在全台映演了超過40場，吸引了超過2000名觀眾。 吳星螢笑稱自己的紀錄片為「芭樂紀錄片」，希望能跳脫出一般觀眾總將紀錄片視為沉重、嚴肅的印象。片中雖以議題導向，涵蓋著對高學費的發想與探討，但更多卻著重在運動夥伴間的同志情誼，以及生命所經歷中各種酸甜苦辣。 「很多觀眾在看完影片後常常會問我，是不是你真的付不起學費，還是因為這和你的求學經歷或生命經驗有關，所以你決定去拍攝反高學費運動的紀錄片……。但其實我一開始的出發點不是這樣子的。反高學費運動背後真正指的並不是學費高低、教改、教育的問題，事實上，我認為最根本的問題是『階級問題』，階級的對立才是問題的核心。」吳星螢娓娓說道。 翻過圍牆 1996年，從復興美工畢業之後，18歲的吳星螢第一次走上街頭，參加了抗議核四廠興建的遊行活動。自此，她開始明白了人們走上街頭背後的真正原委，社會運動的意識和經驗進入了她的生命，一路伴隨著她工作、進大學、成長、結婚。

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2009年對我來說是特別的一年。在這一年內，我有幸參加了三個享譽國際的紀錄片影展，分別是瑞士真實影展、日本山形紀錄片影展，以及世界上規模最大的阿姆斯特丹紀錄片影展。 這三個影展的調性完全不同，對紀錄片的展望和思考也不一樣。但相同的是，他們都沒有奢華的鋪張和浪費，只是維持儉樸和低調，並全心全意地灌注在紀錄片的交流上。活動的籌辦、影展節目的設計、片單的挑選，皆透露著一個影展的傳統和精神意志。影展不只是嘉年華會，更是參與者們與人、與世界的心靈交流活動。歡迎大家來聽聽我參展的感想和觀察！ 時間：2/28（日）‧2:00pm～3:30pm  主講人：林木材（影評人） 活動地點：倉庫藝文空間‧台北市八德路一段34號3F(彩虹3C資訊廣場)

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時間過的好快阿！ 機會要把握和爭取阿！ 生活要好好過阿！ 不要被無聊的事情困擾著阿！ 要學習做事的方法阿！

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自90年代中葉之後，台灣紀錄片的發展向前躍進了一大步。第一所紀錄片學術單位台南藝術大學音像紀錄所在1996年成立、首屆台灣紀錄片雙年展（TIDF）於1998年創辦、1999年公視專門播映紀錄片的「紀錄觀點」節目開播，由政府委託民間團體主辦的「地方紀錄攝影工作者訓練計畫」也在1995年至1998年間培育了許多人才。 許多年之後，另一波高潮再起，不少紀錄片紛紛躍上院線市場，台灣紀錄片也漸漸開始被民眾所熟知。假如提起了《翻滾吧！男孩》、《生命》、《無米樂》……等影片，相信許多觀眾一定會點頭如搗蒜，直說這些紀錄片有多麼好看，然後聊起因為看了這些紀錄片而帶來的快樂、感觸或是啟發。 不過，當導演一現身時，「拍紀錄片能夠賺錢嗎？」、「拍紀錄片能夠成為職業或志業嗎？」諸如此類的問題此起彼落，這是觀眾對紀錄片工作者普遍的疑惑，而這確實也是現實且殘酷的問題。 倚賴資源與拍片資金

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「當你拿到紀錄的工具，紀錄什麼會最有價值？這樣的思考根深蒂固的在我的內心裡。我會認為去紀錄外在的，我們所不了解的東西，那些被忽視的、快消失的、被踐踏的、被壓迫的最有價值，也就是所謂弱勢者的部分。因為那些有權勢的人，已經有太多資源在他們身上了。照顧那些沒有被媒體照顧到的人，是我從做記者以來就一直抱持的思維想法。」
當我們談到拍攝紀錄片的選擇和題材時，蔡崇隆如此奮力地說著……
每日新聞與追求恆長的紀錄片
擁有法律和傳播專業背景的蔡崇隆，早期在自立早報和財訊雜誌擔任文字記者，這是他的第一份工作，每天必須因應新聞而追逐當下發生的事物；其後，他進入了超視和民視電視台，負責深度報導和調查報告的單元。這兩個媒體經驗對他來說，不只是重要的歷練，同時也是理解社會的一種方式。
然而，久而久之，這些為了因應社會快速變化而生產的新聞或深度報導，甚至是一兩週就要不停開創新專題企劃的循環，總讓蔡崇隆感到壓力越來越大。他沒有充分的時間去了解事件始末，就必須趕鴨子上架，完成的報導也只是在電視上播出一兩次，生命週期非常有限…。就這樣工作了兩三年，他的能量被快速地消耗掏空，終於在一次偶然的機會下，他看到了公共電視的紀錄片組在徵人，毅然決定轉換跑道，就此踏上紀錄片的路，一直持續到現在。

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紀錄片《赤陽》的開場，是導演陳志和拿著攝影機拍攝自己的年邁叔公。八十幾歲的叔公搭著拐杖，體態瘦弱。他以緩慢的動作翻箱倒櫃找出以前在南洋從軍的泛黃照片和書信，然後用虛弱的聲音訴說著過往的故事…… 《赤陽》所記錄的，是二次大戰末期，日本政府徵召台籍青年投入太平洋戰爭，許多台灣人被枉殺或冤枉淪為戰犯的故事。這段歷史鮮少有人知道，在拍攝的過程中，導演也才赫然發現自己的叔公原來參與了這段歷史，於是開始紀錄叔公，希望以口述的方式傳承歷史。但令人遺憾的是，影片還未完成，叔公就過世了。 陳志和在影片中的旁白這麼說：「在那些日子，他經歷了什麼，我們卻始終一無所知，如今他垂垂老矣，言語困難，我們更難理解他的過去。很可能連他自己的記憶也正在流逝消失當中。」 踏上紀錄片的路 現年51歲的陳志和，並不是一位有著專業背景的紀錄片工作者。相反地，他是一位在南投高中任教多年的美術老師，繪畫、設計、商業攝影才是他的本業，先前完全沒有接觸過動態影像的經驗，對於紀錄片也不甚了解。

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打開電腦後，林建享從我的最愛中找出「 台灣社會人文影音資料庫 」網站，接著鍵入關鍵字「打獵」。看著螢幕出現獵人獵殺動物的畫面和分鏡描述，林建享露出燦爛的笑容說：「你現在看到的，都是我的青春。」 一路走來，從多面向到我們 1989年，台灣正處於解嚴後的適應期，這份突如其來的轉變對於台灣的政治、經濟、社會都帶來了巨大的影響，「快速變遷」於是成為了邁向民主化的相對名詞。這時，還在大學就讀的林建享與李道明老師一起思索著，作為一個影像人能夠為社會做些什麼呢？後來，他們共組了「多面向藝術工作室」，期望用攝影機記錄下台灣社會的各種面貌，探索各種生活的多個面向。

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