寫長篇影評太花心力，時機上會來不及。我不想修飾文字了，只是想要推薦這部將會在南方影展和金馬影展播出的馬來西亞電影《我愛單眼皮》（《戀戀單眼皮》，Sepet）。這是我今年最愛的電影之一。
第一次看完，意猶未盡，心中感動滿溢，念念不忘，於是昨天我又跑去戲院裡看了第二次的《我愛單眼皮》。雖然接下來的劇情發展都已知曉，但聽見戲院裡此起彼落的笑聲和觀眾們滿足的表情，我知道他們也喜歡這電影。一來彷彿證明自己沒有錯看，二來也有種「好電影果然不會寂寞！」的開心興奮。
《我愛單眼皮》是女導演雅絲敏阿莫（Yasmin Ahmad）2004年的作品。我本以為這導演應該是經歷豐富，才能拍的出這麼富饒趣味的精采電影，卻完全沒料到這僅僅是她的第二部作品。就如眾所皆知的，馬來西亞因為民族的不同，而有著相當複雜的多元文化背景。《我愛單眼皮》雖然以愛情為基調，敘述著一位大馬女孩與華人男孩相戀的故事，但在背景與情節上，卻挑戰了當地某些奇怪、不成文的「（舊）習俗」。
從角色上分析，一開場就給人相當強烈的顛覆。兩位大馬年輕女孩一位喜歡「金城武」，另一位卻喜歡「李奧納多狄卡皮歐」，母親喜歡看華語片，傭人卻愛聽泰語歌；在背景上，像是大馬女孩就不應該喜歡華人男孩（也就是所謂的「單眼皮」），甚至連去市集都不會向華人攤販購買東西。諸多文化上類似禁忌的話題，在《我愛單眼皮》裡被大量的被挑起，尖銳諷刺著文化性別間的鴻溝、跨種族的愛情、黑道的形成、民族自尊…等等，影片中卻適時的用自嘲幽默化解了尷尬。而在笑聲之後，這些意在言外的情節卻深植人心。
記得有場戲，大馬家庭裡的父母親在床上擔憂著其女兒Orked與華人男友交往的情形，母親想讓女兒自由發展，父親卻不太同意此事，抱怨起女人怎麼這麼難懂時，此時，母親說道：「你的職責是去愛我們，不是去了解我們」。這其實也直指了《我愛單眼皮》的核心，真正的「愛」是跨越在這些藩籬之上的。
另外，我相當喜歡一場男主角Jason和女主角Orked約會戲的設計，幾乎可以將這電影裡要除去「刻板印象」的初衷想法一覽無遺。一般而言，男女去隱密場所約會，或是進行親密動作時，場景總會有著一面牆。女性角色將會背對著牆，男性則背對攝影機，如此男性才會對女性進行接吻、撫摸等動作，觀眾們的視點也是從男性的角度看往女性。但在《我愛單眼皮》裡，「位置」卻完全顛倒過來了，於是當男性想進行某些動作時，就出現了相當滑稽的效果。
這些效果意指著什麼呢？無非就是對於性別、權力的小反抗和顛覆。這些細枝末節的細膩「機關」在《我愛單眼皮》裡比比皆是，包括語言、人名、配樂、空間。導演雅絲敏阿莫一點也不追求壯觀宏偉的場面調度，卻再再呈現了專屬於馬來西亞的民俗風情，我非常欣賞這種有意識且幽默的符號設計，也認為這是她對於自己「家鄉」特有的愛的禮讚。
至於電影的主題愛情，或是其節奏和敘事，都讓我想起泰國電影《真情收音機》（MON-RAK Transistor），或許俗氣，但卻流暢通順，以致於誠意滿滿，感人肺腑。而《我愛單眼皮》的不凡結局，則有著魔幻寫實般的風格，多了浪漫，多了詩意，多了刻骨銘心，也詮釋了愛情的多種面向。
「It is as near to you as your life,
but you can't never wholly know it. 」
～Ranbindranath Tagore
雅絲敏阿莫做為這次金馬影展的焦點導演，我覺得台北影迷們真有福氣。這部《我愛單眼皮》是所謂「Orked三部曲」裡的其中一部而已。其它兩部則是《花開總有時》（Gubra，2006）和《木星的初戀》（Mukhsin，2006），用時序性來區分的話，分別詮釋了這段愛情故事的未來和過去。
真可惜我沒辦法看到其他的這兩部電影，還有導演的處女作，以自己父母愛情故事為劇本結構的《愛到眼茫茫》（Rabun）。聽朋友說雅斯敏阿莫專題這次在金馬影展賣的不好，天呀！看過《我愛單眼皮》的我簡直不敢相信這消息。
我知道東南亞電影在台灣一向不怎麼受歡迎，也非常難推廣。這次金馬做了這導演的專題，精神實在可敬。就是得要打破某種偏見和刻板印象，所見風景才會格外動人與珍貴。我不只相信這就是導演雅絲敏阿莫作品裡的終極精神，也堅信這是欣賞電影的重要守則。
P.S 《我愛單眼皮》英文譯名為Silt Eyes 或 Chinese Eyes；《花開總有時》為Anxiety；《愛到眼茫茫》為My Family Evesight。
--
說我是催票也好，這種電影本來就更應該被看見呀！
南方影展還有高雄場：http://cfma.tnnua.edu.tw/south2007/
金馬影展更不用說，焦點導演耶：http://www.goldenhorse.org.tw/gh_main
別再說好電影票都賣光了，自己把握機會囉。
推薦閱讀：
我和大馬導演3～《電影沒有禁忌 雅絲敏阿末》
http://mypaper.pchome.com.tw/news/iluvcm/3/1286388793/20070516172814/
大馬電影新浪潮與雅絲敏阿末-寫在金馬影展之前
http://blog.pixnet.net/usenleo/post/11309563
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分析起電影文本的確層次非凡
但是影像上幾近電視平庸品質
個人覺得節奏也略嫌緩慢囉嗦
今年度第一喜愛"再見成人禮"
覺得是獨立製片題材手法良範
*****
*****
To shaochu1988：
少築先生你好！
真遺憾
我居然沒有看《再見成人禮》，
這部片其實是南方影展裡花費最高的，包括版權和字幕。
所以能看到真算是幸福。
有機會我再去高雄看看。
可是我真的很喜歡《我愛單眼皮》耶！
(我都有去偷看你們社團的版唷)
這次南方影展看到後來都很無力勒...有點疲勞
To 悄悄話
已經寫mail給你摟，謝啦！
其實[我愛單眼皮]賣的還蠻好的 屬於後來居上型
不過其他作品都還沒滿座~ 在台北的觀眾可以把握一下
(目前我都沒辦法看 慘~)
打個小廣告! 11/30 1930 日新 [木星的初戀]
神奇女導演雅思敏阿莫 會出席映後座談~
我上次跟聞天祥老師聊天
才發現原來他也很推薦雅斯敏阿莫的電影
可是我們也談到東南亞電影在台灣真的很不容易推
更何況又放在強片如雲的金馬影展裡
下面網址是聞老師講雅斯敏阿莫電影的影片指南。
http://blog.sina.com.tw/goldenhorse/article.php?
pbgid=50065&entryid=574848
是下面那個哦！
張昌彥老師也說他很喜歡《木星的初戀》
http://blog.sina.com.tw/goldenhorse/article.php?
pbgid=50065&entryid=574929
大推花開總有時~是單眼皮的前身~
內容幽默又獨特的見解~
樓上，花開總有時是單眼皮續集哦，不是前身，前身是木星的初戀 ^^
給fanss，感謝你的推薦，我把你的文章引用到我部落格囉。
雅絲敏的影迷留
給usenleo：
你寫的超級好！也終於了解這部電影對馬來人的意義為何。
我看了好感動，加入延伸閱讀連結！
但我感動之處在於，你所謂期待的「大馬新浪潮」終於出現，
甚至代表著大馬在世界影壇展露頭角。
那種感覺，很像是我以我們國家有這種電影為榮為傲的感覺，
對現下台灣的新世代而言，這種感覺可以說是從未出現過的。
我雖然很關注台灣電影的一切，但我卻很難有像你文章所提到的這種共鳴，我非常遺憾。
縱然台灣有李安，但他的電影並不是呈現那些專屬於台灣文化的點點滴滴。
而像李安或是王建民，台灣在栽培這些人上頭，
貢獻卻是超級少，別人好不容易努力才有的一片天，台灣卻只會沾人家的光，
從來都沒有由下而上，深切的檢討並改善缺爛的制度和文化，
台灣太善於欺騙自己了，也欠這些人太多太多了。
扯遠了，但，果然，好電影真是可以穿過文化隔閡，而達到一定的效果。
因為「情感」這東西是放諸四海皆準的。
我的朋友去問了在馬來西亞唸書的台灣學生，
學生說他馬來語不好，
說→「sepet」意指鬥雞眼、小眼睛，
是罵人、不好的話，和我查的結果差很多。
想請問真正意思為何？
不知道這篇文章讓多少人去買了雅斯敏阿莫電影的票，
但希望有去看這電影的人可以來這裡聊聊，
我也很想知道大家的看法。
fansss，感謝你的喜歡：）
Sepet其實代表多種意思，單眼皮、小眼睛、鬥雞眼都是。
在馬來西亞社會，有些馬來人不爽華人的時候，的確會以 Mata sepet來
調侃、取笑華人(mata=眼睛)，我自己就曾經在我們住宅區的電梯看到這
種涂鴉，更甚的，可能會罵華人（cina babi），也就是華人豬的意思。
在他們眼裡，單眼皮是不好看的，可能是一種容貌上的歧視吧哈哈！
我想，之所以對自己國家的新浪潮電影如此期待，是因為一種人在海外的
鄉愁發揮到極點的結果。我必須承認，雅絲敏雖著名，但馬來西亞不是每
個人都知道這個導演。我回去好幾次跟朋友提及這個導演，我的朋友幾乎
沒人曉得。
我們主流的保守社會對雅絲敏導演的態度是批判的，罵她不要臉討好華
人、罵她腦筋壞掉的所謂【知識份子】的影評比比皆是，你大概想也沒想
到，<我愛單眼皮>竟然被大馬電檢局刪減了9個地方！其中歐琪跟阿龍和
朋友說：馬來人真的很懶惰被剪掉，而樓梯間梳頭髮的鏡頭也被保守的馬
來主流社會批判，認為雅絲敏為何要呈現出馬來人不好的懶惰惡習。
我們的政府與社會，看來也不怎麼支持好電影。我們的社會（尤其是政
府）也善於欺騙自己，但是好的作品終究會招蜂引蝶，我其實覺得很好
玩，這跟早期楊德昌和侯孝賢被衛道人士所批判的情景是一樣的，那些擅
於作無謂批評的衛道人士們基本上只是自曝其短，時間會證明一切。
在一些事情上，馬來西亞的確比臺灣走得慢了，像電影就是，也許臺灣過
了這個年代，馬來西亞才正要開始，也因為如此，作為一個馬來西亞人，
我無疑為的自己的國家感到驕傲。
我想起在東京影展雅絲敏電影播映結束後，一個觀眾（我忘了是不是影評
人）感概的說，在電影喜歡描繪暴力、色情、冷漠與悲劇的今天，雅絲敏
導演的電影顯得異常清新卻不脫俗，讓他回到原點，找回對人基本情感需
求的感動。
我想這是雅絲敏感動你也感動我的地方，她不顧弄玄虛，誠懇說故事，在
喜歡故弄玄虛卻弄巧反挫的眾電影中，反而更加突出了。
這是導演的部落格，她很友善哦，都會親自回答網友的問題
看了多次還能回味的電影不多﹐而Sepet我本人看了4遍。電影本身其實很
多時候顯現了一些有趣的細節。而很可惜的是﹐這些細節可能只有馬來西
亞人才能理解。
譬如說﹕
1。今日馬來西亞多元種族社會仍然對異族之間感情關係偏見的態度 - 當
Jason的朋友被毆打入院時﹐Jason和他聊起了一間娘惹餐廳菜單上的娘惹
歷史簡介﹐那其實是影射現今馬來西亞種族之間如戀情等等何以當中介入
了宗教信仰問題﹐而久遠歷史當中卻完全沒這個問題存在(娘惹和峇峇是
十五世紀中國人與馬來人的結晶﹐子孫通常都為道教或佛教徒。現在娶或
嫁給回教徒都必須皈依回教)。
2。Orked在走入餐廳與男友Jason及友人碰面時對叉燒肉的反應。回教徒
是不能碰豬肉的﹐更不用說吃了。
3。馬來西亞政府對非土著馬來西亞國民的不平等對待 - Orked的母親和
Kak Inom﹐在得知Orked因中學畢業考試SPM中獲得5個A而得到獎學金到外
國留學之後﹐表示深感欣慰。坐在一旁的楊姐則低聲諷刺地說小龍Jason
獲得7個A卻沒獎學金。這在馬來西亞是很普遍的。
Sepet在新加坡的馬來西亞電影節上映時因為很受歡迎而延長了2個禮拜。
在馬來西亞則是掀起了一股風潮﹐竟然能吸引不同種族前去觀賞﹐可以說
是長久以來非常非常少見的。諷刺的是﹐馬來西亞竟然在新加坡上映的
3~4個月後才上映﹐而且還刪剪了9幕。而更諷刺的是﹐在鄰國新加坡才能
看到完全版的“Sepet”。
補一下，yasmin的BLOG：
http://yasminthestoryteller.blogspot.com
看到usenleo和domu提到影片被刪減的部份，
不由得令人想起台灣新電影時期著名的「削蘋果事件」呀。
所有的藝術創作似乎都免不了在與某種東西對話，或是進行衝撞，
這東西，就是「真實」。
非常謝謝兩位，用自己經驗和文化讓這部電影呈現了更完整的全貌。
這讓身為台灣人的我，有了豐碩的收穫。
記得雅斯敏阿莫自己曾提到，
她並不是要拍出專屬於華人，或是專屬於馬來人的電影，
她要拍的是，屬於「馬來西亞」的電影。
在所謂族群複雜的馬來西亞，能用一種謙卑和寬容的角度去關照彼此，
光是這種情操就很令我感動了。
等《我在單眼皮》在台灣的放映結束，
也許到時候我再來聊聊自己對於「結局」的解讀。
南方影展高雄場還會播兩次，
金馬12月2日有最後一場。
看到你twitter上面說的，你要問什麼？我試試在路途中幫你問問看^^
恭喜你啊，她說她要畫口紅親在你簿子上的時候我以為她只是開玩笑，沒
想到她來真的！！！
不過，親嘴比較勁爆的說 XD ，我在旁邊都快笑死了。。。。
對了，其實我覺得＜木星的初戀＞處理的東西比較單純，跟＜單眼皮＞不
同，但是兩種都各有各的味，也各有各精彩，木星這部就是純純的初戀，
比較沒有涉及太多社會背景的部分，但是還是很棒，我超喜歡後面的結
局，太意想不到也太溫馨，沒有最後那個鏡頭＜木星的初戀＞就少掉很多
韻味了。
而且，對於看過<單眼皮>的人，再看<木星>會更驚喜！我雖然已經知道
梗，但還是驚喜得差點在戲院內喊出來～
還有，我超喜歡<木星>的配樂的，傭人楊姐在唱歌的時候我都快融化了～
如果真的要看社會背景，一定要去看＜花開總有時＞，這部處理的議題比
較深沉，但是實在好看呢。
To usenleo：
誤會誤會！天大的誤會呀！
那個親嘴的不是我啦，是我的朋友神社達人郭先生。
我沒有去台北看電影，我窩在台南。
他當天從台南出發去台北，除了辦事外，雅斯敏的電影也成了他的重點。
因此我就託他幫我問問題，鼓吹叫他去kiss導演，但我只是半開玩笑...
沒想到他居然真的做了，太嚇人了。而且還是嘴對嘴，看到照片的我好震驚！
稍微整理一下思緒，其實我的問題是想要問關於「民主」這件事。
雅斯敏在2004年曾經被政府刪減電影片段，可是她的電影除了反映馬來西亞真正的文化外，
其實也像對當地某些奇怪、不成文的「（舊）習俗」進行著衝撞。
從2004到2006年間，從《單眼皮》到《木星》，
馬來西亞政府和社會對於這些「禁忌」的接受度有沒有因為「電影」而提高呢？
關乎人權，關乎文化包容，關乎那些也許渺小但卻真實的存在。
只有不再忽視，正視並承認其存有，這才是一個社會「進步」的可能源頭。
據我側面了解，似乎並沒有多大的「進步」呀....
To usenleo：
誤會之二，我今天收到手冊上的「吻印」，真棒！
我以為你把我當作親嘴的人了。
木材，我看了三部了，硬是把事情排開。
本來在排片單時，一直要排進去，但後來想看的電影太多，就擠出去了。
你的介紹很夠力，謝謝你讓我發掘到一位迷人的導演。
另外，這是我一直很喜歡、很欣賞的電影題材，我一直覺得電影必須負擔
起某種社會責任才行。我去過馬來西亞，哪裡的多語、多種族的文化，讓
我很羨慕。但我從不曉得我羨慕的背後，其實隱含著如此龐大的衝突（比
起印尼，馬來西亞並不特別明顯）。
我好愛這個導演啊，聰明率真有思想有氣質！真希望他的電影可以在台灣
上映。我也希望台灣可以排除對東南亞的偏見啊。
非常好看動人的電影
我也要大力推薦
看完之後
有些東西在胸口揮之不去呀
希望也能找時間寫點這部電影的評論
哈哈沒關系，
至於你的問題，我忽然間想起在<我愛單眼皮>Q&A的時候導演說有人告訴
他，在<我愛單眼皮>上映後不久，在馬來西亞首都吉隆坡一個年輕人常去
逛的購物廣場，忽然有人發現，華人跟馬來人青年相愛（在接吻哦）的比
例好像多了。。。這是針對有觀眾問她覺得她的作品對社會有什麼影響回
答的。
我沒有特別問，但是這是蠻相近的答案。
我自己則覺得，馬來西亞還沒因此而更民主，但是多了這些肯勇敢對社會
提出批判和提問的創作者，馬來西亞人也許有人會因此而更勇敢，有人因
此開始反省自己以前忽略的事情吧？
當然，我是以我為例子的。 XD
To 阿潑：
原來我介紹的很夠力呀...我ㄧ直很擔心這篇文章的效應。
看到這句我真是太歡喜了！
我只看了《單眼皮》就覺得自己很幸運了，
那麼能完整看完這三部曲也真是太有福氣了。
東南亞電影真的好多好精采的，可是除了《拳霸》之外，
有在台灣上過院線的電影幾乎票房全掛，我最痛心的就是2005年的《美麗拳王》了。
所以我想片商根本不可能會會引進雅斯敏的電影，這雖然對影迷來說是大福氣，
但對投資者而言卻非常冒險，真是傷腦筋好兩難。
行銷真的很‧重‧要！不如阿潑來開設一家專門推廣自己喜歡的電影的公關公司好了，
我剛好可以去上班，哈！
To 棋子：
是阿，非常好看。
寫出了文章來請記得告訴我唷！
To usenleo：
同意你的看法！真替你們開心，馬來西亞有了雅斯敏耶。
我真是好奇當你們在台灣，看到了所謂新生代導演拍的台灣電影，
不知心中是怎麼想像「台灣」的...
當然，我指的是劇情片啦，不是紀錄片。
你說的新生代導演是指年輕導演還是最近冒出來的不錯導演呢？
當然幾乎都是挺年輕的其實。
會這麼說是因為雅絲敏雖然是大馬新生代導演，卻已經不是年輕人了。
（雖然她超有赤子之心的。）
老實說我比較欣賞臺灣新浪潮那段時期的導演，楊德昌的一一，麻將，牯
嶺街少年殺人事件都是經典中的經典，侯孝賢的也是。
可能有了比較，所以相對失望吧？總覺得他們作品的力度不夠，格局也無
法超越這些前輩，也許是少了某種跟社會、跟真實人生的連結，看了總覺
得好像少了點什麼。
有些，可能就是算好看，但無法感動，輕輕的，於是無法留下深刻印象。
不過最近看了人生劇展的片子<娘惹滋味>，又讓我覺得不是每位臺灣新生
代的導演都無法讓我留下深刻印象的。我算蠻推薦這部片子的，覺得它有
某種去其他新生代導演作品中找不到的熱度。
人在高雄
感謝有你的推薦
才沒在南方影展錯過這部好片
結尾真是來得太美妙了
在快到最高點時打住
沒有激情之後的落寞
卻會讓我永遠冀求能尋找到那最高點
呵呵
再次的謝謝你
我是好電影的志工，自願的，職志的。
所以大家如果看了我推薦的電影，覺得很好看很值得，對我而言那是非常爽的事情。
謝謝bennywave。
今天看到了金馬整理雅斯敏的專題訪談影片，網址如下：
http://www.yestv.com.tw/movies/newmovie.php?
subCD=mvd&id=2035&mvid=2035&type=p
《單眼皮》已經在台灣幾乎都播映完畢了，高雄南方影展似乎剩下最後一場，
我要來寫我對結尾的想法了。
如果要問男主角究竟有沒有死呢？拜託，這是個很遜的問題耶。
當Orked在車內撥出電話的那一刻，就表示她已坦然接受自己對Jason的愛，
縱然當中經過那麼多風風雨雨，但卻在最後見證了「愛」的模樣，
看到這幕我眼淚都掉下來了...。
而電話裡的回應聲，讓我想起《海上鋼琴師》的結尾，
可以解釋為什麼「只有」喇叭手胖仔能在船上見到鋼琴師，
一旦只要有其他人在場，就沒辦法遇見鋼琴師。
有點超現實、有點魔幻，但對我而言，
卻因此更凸顯了「愛情」、「友情」的珍貴與偉大，並且永誌人心。
之前看到有觀眾曾問雅斯敏阿莫導演為什麼要讓影片是以悲劇收尾，
雅斯敏笑笑的，說自己是比較悲觀的人，
其實她也沒什麼特別的想法，但就是覺得一定要這樣。
在某種程度上，悲劇的結局更能讓觀眾印象深刻，(所以《鐵達尼號》...)
就觀眾心理學來說(事實上這種分析法我不喜歡，但還是要講一下)，
進到戲院裡，總是要期望能看到「滿足」的電影，有點烏托邦式的，
或是有著美好結局，藉此撫平在現實中所遭遇到的種種不滿與挫敗。
但講華人男孩與大馬女孩相戀的《單眼皮》，這種現實中不被看好允許的戀情，
在電影中居然也是悲傷的結局收場。我認為反應到現實中，
似乎暗示著馬來西亞難解的愛情文化難題，其實離和解之路還很遙遠！
而這悲劇的力量，也將使得觀眾們更會思考自己生活週遭的一切，
正如usenleo所說的那樣。
「It is as near to you as your life, but you can't never wholly know
it. 」 ～Ranbindranath Tagore
(我不能一直沉溺在《單眼皮》裡，我要往前走了，但這趟真是收穫良多，謝謝雅斯敏，謝謝
大家。)
真得很惊讶！当我看见台湾的朋友既然如此的喜爱马来西亚的电影，
我是来自大马的，随便路过便看到你的部落。
其实当这部电影在马来西亚上映时曾带起满大的民众反应，毕竟就如你说的一样，马
來西亞因為民族的不同，而有著相當複雜的多元文化背景，许许多多的事实大家都只
看在眼里。虽然说马来西亚的政体是由多元的文化组成的，但在一些被隐藏的不公平
和种族主义下，因一竹竿而打翻整条船的情况，比比皆是，大家都为了自己的族群的
潮，因为大家都把眼光放在自己的脚下，而不是一大马人民。
我本身，蛮喜欢这导演的，应为他道出那存在但却不被承认的情况。马来西亚就是需
要这样的人。
金馬影展的大溫暖—訪焦點導演雅絲敏阿莫(Yasmin Ahmad)
http://pots.tw/node/3229
這篇文章非常棒，不管你認不認識雅斯敏，有沒有看過電影，我都很推薦閱讀。
To lordhyman：
謝謝你的分享。
我覺得因為電影，而讓人們對自己身處於社會裡的狀況，能有一些反思和認識，
這種電影真的是功德無量。對我而言，雅斯敏的電影就是如此。
台灣人因為種種複雜的因素，在某些嚴肅的議題上不太禁得起別人的幽默和玩笑，
像省籍情節就是一個很好的例子。
我想這點應該和當初馬來西亞人批評雅斯敏電影的狀況是非常雷同的。
比較遺憾的是，台灣的這些「亂象」已經好多好多年了，
卻還是沒有改善，也沒有冒出一部敢於挑戰這些禁忌，用幽默化解藩籬的電影。
而回顧台灣的歷史，大多選擇被呈現都是沉重和悲痛。
因此在這點上，我相當欣賞紀錄片《跳舞時代》，
因為影片讓我們見識到歷史的另一面，看到了那些人舞動活潑的生活。
我想，我們需要更多空間，需要更寬大的「觀點」，
來關懷、分享我們特有的生活和文化，這樣進步才是指日可待的。
這幾天遇見了幾個朋友，結果聊天時居然都可以聊到雅斯敏，真的很意外。
誰來幫雅斯敏電影上院線呀，哈哈！
哈囉你好~
感謝你的推薦才沒讓我錯過這麼一個好電影:)
片中有另一個強烈的對比引起我的興趣，
小龍的家庭和歐琪的家庭，
導演在描述華人家庭的父權主義有點陰暗，
對照馬來爸爸逗趣的呵護家裡每一個人，
讓我有一點點羨幕馬來人呢!呵呵
不過不管是華人還是馬來人母親對小孩的愛都是一樣美麗的。
想請問一下片中一開頭小龍唸給媽媽聽的印度書是哪一本?
找的到翻譯本嗎?裡面寫到母親對小孩的愛，寫的很美麗。
我印象中，一開頭唸的印度詩，是泰戈爾的詩。
To yozi21 ：
確實寫的很美麗，阿潑說的沒錯，這是泰戈爾(Ranbindranath Tagore)的詩。
但我不知道是哪一本詩集。
隨你怎麼說吧
但我清楚孩子的缺點
我不是因為他好而愛他
只因為他是我的小孩
你怎能知道他有多可愛
當你只是企圖衡量他的優缺點
當我必須懲罰他時
他更加成為我的一部份
當我讓他流淚時
我的心與他一同哭泣
唯獨我有權去責罵和管教
因為只有愛他的人才能懲罰他
有機會的話，請參閱馬來西亞旅台作家、學者黃錦樹的小說吧！
你還會發現更多有趣的事情，呵呵——
好，有空再找來看！
看到黃錦樹的名字忍不住跳出來。
黃錦樹的小說是很好看的沒錯，不過他眼中的馬來西亞跟yasmin的馬來西
亞，是兩個馬來西亞。
我喜歡看他的小說，但是非常無法認同他小說中的意識形態。
Anyway,是時代不同了。
但是，小說還是很好看的。
順便推薦另一位：張貴興的《群象》。
To usenleo：
在一個意外的機會裡，我看了《花開總有時》。
跟《我愛單眼皮》比起來，可說是有過之無不及阿。
雅斯敏變得更沈穩，有自信，而且還沒有喪失《單眼皮》裡的活力和創意。
開場當我知道Orked結婚了，好傷心唷，眼淚都快掉下來了，
於是順著這種心情，我漸漸從電影裡去探思，「愛」是什麼呢？結婚為的又是什麼？
幾乎在影片裡的所有情節安排，都呈現了「愛」的不同面向。
從爸爸生病、丈夫外遇、遇見Jason的弟弟、妓女與小孩、宗教的力量、Jason爸住院與媽的
互動。
真的好精采！
而且我非常喜歡Orked和Allan坐在車子裡的那段談話，
他們的收音機可以聽到各種不同語言的歌曲和樂風，而且覺得這真是太美好的事情，
台灣卻一直再提著什麼樣的人才是「台灣人」，硬要幫台灣人的形象定型，
我總覺得這真是在欺騙自己，這塊土地上就是因為有著各種不同的人，
才顯得如此精采美麗。可是卻有很多人不知道要爭哪一口氣，偏偏就要把人民分類，
失去所謂「尊重」的態度。
當影片快結束時，有一段很長的轉折，配樂是鋼琴。
從orked的哭泣開始，接著到orked的爸媽，...到病院的jason的父母(牽手這段我好喜
歡)，一直轉場到妓女們的故事。在這段轉場裡，所有主角都出現了，而且故事都清晰而明
瞭，不過幾分鐘而已，感動的不得了！我不得不佩服這手法真是太厲害了。
片末，沒想到手機聲又響起了，Orked的身邊躺了個最愛她也是她最愛的男人，
好棒的ending，這就是不用言說的愛了。
《花開總有時》探討的的確是比較深沉的東西，故事不再天真浪漫，
可是觀照者的角度卻依然大氣大方。
呼，實在是太好看了！
The Lamps Are Different, But The Light Is The Same.
音樂也好好聽！
哈哈，知音知音！
其實我身邊不少看過雅絲敏幾部片子的人都比較喜歡《花開總有時》，因為
那種讓觀眾哭笑不得的層次顯然更高了。
好幾個片段，我重看幾次，感動仍沒有減少～尤其是鋼琴開始到片末文字
的結束啊！
ermm..我是想說其實Yasmin Ahmad是男的
他是男扮女裝
他在馬來西亞廣告行列真的很出名,他的作品會另人驚嘆
http://tw.youtube.com/watch?v=yHVobYxdgmw&feature=related
To 不留名：
不論雅斯敏是男是女都不會減少我對他的喜愛。
那則網告果然厲害，
簡單的幾個畫面，就讓人感到溫馨，
明白某東西的重要性。
好奇的人可以點進去看。
以下為亞斯敏對此片的注解，刊於金馬特刊。
我要特別強調「種族問題」不是本片最大的危機，
我始終不認為人與人相互憎恨是因為種族的關係，
種族主義只不過是再表面不過的東西，
當刮掉那層表面試著再挖深一點，
就會發現「偏見」才是人性的根本弱點，
就像恐懼與貪婪一樣。
本片也是關於「初戀」。
初戀總是令我著迷，
因為它發生在你還沒有學會如何欺騙自己的時候，
因為初戀，
對方的優缺點你照單全收，
我相信初戀是這個人最真誠的愛，
不幸的是，
大部分的人都不相信「真愛」這回事。
usenleo：
我卻不怎麼認同你所言
固然，黃和雅絲敏的馬來西亞情懷（？）、觀點甚至是敘釋角度不同
但中和起來看，那便是馬來西亞土族（原住民算嗎？）之外，
他們看其他種族的眼光了。
你說無法認同他的意識形態，
我也只是覺得，或許那是個人偏見
文學或許根本不在意你認同與否，因為它是時間洪流中
與歷史比長命的東西。就拿音樂來做例子
貝多芬創作賦格曲的時候，也不見得當時代，同代人的認同
但他卻深遠的影響了，後來創作音樂的許多作曲家。
順便祝fansss
新年快樂 身體健康
hi|~~~~您好